La Movida Madrilenya: la història de la nostra època

Els més joves posaran cara d'estranyesa en sentir aquest nom. Als menys joves els sona de boca dels seus pares o dels seus avis. Però els qui la van viure en primera persona possiblement es menteixen en un moment de feliç nostàlgia. I és que la Movida Madrileña va ser un període de la història espanyola que mereix el seu nom propi, així, en majúscules.

Després dels quaranta anys d'erm intel·lectual i de repressió imposats pel règim, la gent estava farcida de llibertat, de profunds canvis en la societat.

Així, cap a finals dels 70, en plena transició, la capital espanyola es va convertir en el caldo de cultiu d'un corrent contracultural conegut com a Movida Madrileña, des d'on es va contagiar la resta de ciutats en una voràgine alimentada per la música, el cinema, la literatura, la pintura, la fotografia i, per suposat, l'estètica.

Aquest moviment va durar, en el seu moment àlgid, uns sis anys (1980-1986), però, com veurem al final, alguns dels seus components es van negar a desaparèixer entre els records de la generació que va canviar per sempre la societat.

Malasaña, epicentre de la Movida Madrileña

Per la seva ubicació, el barri madrileny de Malasaña sempre va ser un feridor cultural, un barri que sabia que les nits només acabaven en despuntar l'alba. A partir del 1975, mentre els carrers començaven a recuperar a poc a poc la seva veu apressada, el noctàmbul i bohemi Malasaña es va convertir en un autèntic altaveu amb força suficient per fer-se sentir a tot Espanya.

Allà, l'interès per les cultures urbanes alternatives, per l'underground i en general per tot el que fins aleshores havia estat prohibit va prendre la metxa de la Movida Madrileña, el naixement "oficial" de la qual va ser el 9 de febrer de 1980, dia en què va tenir lloc un concert homenatge a Canito, bateria del grup que més tard s'anomenaria Los Secretos. En aquell concert, retransmès per Onda 2, van participar coneguts grups de la qual just després seria la Movida, com Alaska i els Pegamoides, Nacha Pop, Los Trastos i Los Bólidos.

D'aquí, la Movida Madrileña va fer el salt a altres capitals del país, sobretot després del "Concert de Primavera" de 1981, organitzat per l'Escola d'Arquitectura de la Universitat Politècnica de Madrid. De fet, va ser tal la importància que va cobrar la Movida Madrileña que fins i tot va arribar a coquetejar amb alguns polítics de la transició que hi veien l'anhel de la ciutadania.

Roba vaquera en anys de la Movida de Madrid

Expressió contracultural de la Movida Madrilenya

La Movida va tocar tots els estrats de l'art, tot i que el seu vehicle d'expressió per excel·lència va ser la música.

A través de l'art, el moviment mostrava el seu rebuig al socialment correcte, al pensament de masses que, per inèrcia, encara era el dominant en aquells anys. Així, entre les seves proclames més sonades hi havia, per exemple, la llibertat sexual, el consum de drogues, la venda d'anticonceptius, etc.

En la música

La música de la Movida Madrileña va estar molt influenciada pel punk, el subgènere del rock sorgit als 70 a Regne Unit com a protesta contra els convencionalismes de la societat. No va existir un únic gènere musical, sinó un batibull de sons que abastaven des del punk fins al glam-pop, passant pel new romantic.

Musicalment parlant, no tots els integrants dels grups eren grans artistes. De vegades, amb prou feines n'hi havia prou amb saber tocar mínimament un instrument, pujar-se a un escenari muntat en qualsevol tuguri i fer el que un pogués (o volgués) davant el públic.

No obstant això, sí que podem parlar de grups molt valorats no només en els anys de la Movida, sinó també després: Alaska i els Pegamoides, Zombies, Radio Futura, Los Secretos, Nacha Pop, Loquillo i els Trogloditas, Mamá, Leño i Duncan Dhu, per esmentar alguns de l'extensa llista de reproducció. Molts van tocar a la mítica sala de la Movida, la Rock Ola, i alguns, amb els anys, s'han convertit en grups de culte.

La majoria d'aquests grups van començar a ser coneguts a través de les maquetes que sonaven en emissores de ràdio com Onda 2, Dominó i Dinamita. Els més joves tornaran a estranyar-se, però aleshores no existien internet ni les xarxes socials, per la qual cosa gravar un primer disc de música independent era realment difícil.

Al cinema

Fins aleshores, el públic estava acostumat al cinema de l'època, pel·lícules ambientades en una Espanya rural, humil i encorsetada.

No obstant això, a la Movida, el cinema mostrava escenaris i personatges completament diferents, tot amb un rerefons de denúncia social, reproduint situacions fins a la data mai vistes a la pantalla: homosexuals agafats de la mà o besant-se, persones consumint drogues, etc.

Tot i que va començar en un grup de música, Pedro Almodóvar (Pepi, Luci, Bom i altres noies del munt) va acabar convertint-se en un dels majors exponents del cinema de la Movida. Altres que també val la pena destacar van ser Fernando Trueba (Òpera prima) i Iván Zulueta (Arrebato).

Altres manifestacions

La Movida Madrileña també es va expressar en altres formes, com la literatura, la fotografia i la pintura. Però hi ha un altre àmbit a través del qual es va manifestar inconfundiblement: l'estètica.

L'estètica i la moda de la Movida

Sí, la Movida Madrileña va ser una expressió verbal, però també visual. De fet, va marcar un abans i un després en la moda, i alguns dels seus looks estan tornant amb el temps.

En aquells anys, estaven a l'ordre del dia els pentinats que desafiaven les lleis de la física, els estampats, les plataformes, les jaquetes de cuir, les ratlles, les malles... Tot rematat amb accessoris de tota mena, millor com més, com cadenes, polseres, anells, pírcings, etc.

No hi havia una única forma de vestir, però sí un denominador comú: desmarcar-se, cridar l'atenció, vestir d'una manera que mostrés clarament l'alliberament del convencionalisme.

Va ser en els anys de la Movida, no només a Espanya, sinó a tot el món, quan les peces vaqueres es van consagrar com un embogiment absolut de la moda. Els vaquers es van fer en més models, en més colors, en més acabats i en més rentats. I va ser una peça d'expansió horitzontal i vertical: la podia vestir tant l'integrant més antisistema de la Movida com el polític que sentia esglais en sentir parlar d'aquest moviment social.

Els anys 80, tot i que també podríem incloure els 70, van ser prolífics en marques espanyoles de roba vaquera, però poques van ser tan conegudes entre la "gent de la Movida" com la mítica Bustins STOCK, derivant en la seva patent registrada com a BustinSTOCK, de la Costa Brava.

BustinSTOCK, la marca que va vestir la Movida Madrileña

Els qui van viure la Movida Madrilenya possiblement hagin portat un Bustins almenys una vegada a la vida. Aquesta firma originària d'un petit poble costaner de Girona va arribar a creuar el toll i a obrir una botiga a Los Angeles el 1990.

Tot va començar amb dos germans de família costurera, Rosa i Albert Bustins, que van emprendre el negoci amb una petita botiga a Galeries Neptú, Platja d'Aro, el 1968. D'aquí, van passar a altres localitats properes, com Lloret de Mar i Roses, i a altres més llunyanes com Benidorm i Ibiza.

El creixement de l'empresa aviat els portaria, per suposat, a Barcelona i a Madrid, on van obrir dues botigues, una a la callé Alcalá i una altra a Fuencarral.

Amb l'esclat de la Movida Madrileña, BustinSTOCK es va convertir en una marca vaquera de referència a la capital espanyola, a més dels llocs on era present. Els vaquers de la firma es van passejar pels ambients de la Movida, i van vestir noms que resen als nostres caps, des de músics fins a celebritats de la televisió.

Grup de gent amb roba Bustins Stock en els temps de la moguda madrilenya

Entre els assidus de la botiga Bustins (llavors STOCK) hi havia la mateixa Alaska, Miguel Bosé, Bibiana Fernández, Ana García Obregón, Pocholo, María José Cantudo, Norma Duval, Miriam Díaz Aroca, etc. Tan gran era el seu apego per la marca que alguns d'ells es desplaçaven fins a la botiga de Platja d'Aro per comprar "en origen".

Com a anècdotes, Duval anava de vegades a la recerca de roba Bustins per vestir a la tele, Pocholo venia amb el seu germà i solien aparcar les seves motos davant de la botiga, Ana G. Obregón solia quedar-se xerrant amb les dependentes, Miguel Bosé va vestir la marca per al seu exitós àlbum "Los Chicos No Lloran", entre moltes més històries com a resultat de la quotidianitat que existia entre ells i els treballadors de les botigues.

Amb el pas dels anys, ja acabada la Movida (cap a finals dels 80) i a causa de la globalització i els nous hàbits de consum, la marca va tancar la majoria dels seus punts de venda físics durant la dècada dels 2000. Tanmateix, l'esperit va romandre i va ser reprès pels descendents de Rosa i Albert Bustins, que mantenen la primera botiga de Platja d'Aro de 1968, homenatge al seu bressol, i la seva botiga online.

Així, amb un canvi de nom, de BustinSTOCK a Bustins Jeans, la marca segueix viva després de tantes dècades en què altres marques de roba van ser absorbides per multinacionals o directament van desaparèixer. Avui dia, posen en pràctica el model econòmic de la slow fashion, elaborant de forma artesanal peces amb materials de quilòmetre zero, resistents i de catàleg atemporal.

La Movida Madrileña va recórrer massa de pressa els anys que van des del 1980 al 1986. Va desaparèixer a causa de l'èxit comercial d'alguns dels seus majors integrants, que van perdre la seva "essència", i al rebuig que va començar a generar entre la població més jove, una població que ja començava a oblidar que la llibertat no havia estat cap regal del cel, sinó una conquesta social.

Encara que la Movida ja només sigui un record que desapareixerà en una o dues generacions, de moment, a Bustins, no podem evitar somriure davant la feliç nostàlgia d'haver viscut en primera persona, des de les nostres botigues de Madrid ubicades, durant més de 25 anys, al carrer Fuencarral, 9, (1975-2006) i al carrer Alcalá, 155, (1976-2002), un dels moviments socials més importants de la història recent d'Espanya.

Tant si vols rememorar com conèixer-nos per primera vegada, seguim aquí.

1 comentari

Els millors jeans de la meva vida, any 70-71, de Stock, ¡Sense costures laterals externes! Només les interiors de cama. S'adaptaven totalment a la cintura, maluc i cama, acabat en campana. No volia que s'acabessin ni gastessin. Mai més he tingut ni vist res igual. Sovint patronatge.
Encara tinc una foto amb ells.
Suposo que dissenyo d'Albert Bustins. A l'època passàvem 3 mesos de vacances.

Ana Maria 30 abril, 2024

Deixar un comentari

Tots els comentaris són moderats abans de ser publicats